纯粹、偏锋与匹配度，或是体育综艺出圈关键

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如果说这个十一月有什么最能刺激人的多巴胺，那么除了双十一这场每年一度的拼手速大赛，大概没有什么比运动会更让人热血沸腾，更没有什么比看俊男靓女们比赛激动人心的了。
时隔一年，《超新星全运会》再度回归。
按照专业体育赛事的标准来要求，这场由全明星阵容构成的运动会大概称不上专业。毕竟，明星们的水准自然算不上高，比赛程序也算不上标准。
射箭脱靶，各种泳姿统一比赛……但抛开所有的话题与争议，从更加外围的角度来看，《超新星全运会》的确是体育综艺品类中最成规模、成体系的存在。




专业赛制规则设定、除了录播节目外正式比赛日的全程直播的播出形式，以及与明星的特殊性相结合的体育的公平性，都是以往体育综艺中鲜少尝试的领域。
而说是鲜少，不仅仅在于体育节目的表现形式，更在于给予观众的最直接观感。
不可否认，伴随着圈层化的文化产业的发展，目之所及的“文化”，都在逐渐成为综艺节目的入题者。从大众到小众，从传统到新潮，从职场到情感，越来越多的综艺，正在向社会生活的方方面面渗透，在被改造的过程中不断链接观众。
然而，不断打破边界的节目想象力，似乎唯独在“体育”面前，失了效果。
那些年，体育与综艺的纠缠


从中国流行综艺市场的演进来看，节目以“体育”入题并非是罕事，《超新星全运会》也不是第一只“螃蟹”。在过去的十年中，曾有众多节目力图让这一题材跳出体育频道，在大众文化的关照下开花结果。
回眸其发展路径，可以大概分为三个明显的进阶方向。
其一，在于线下素人的参与。
2008年，北京奥运会的举办，全民体育的浪潮兴起，“全民健身”的口号被喊响。
一时间，大众闯关类的综艺开始层出不穷，以《智勇大冲关》为范本的竞技闯关类的素人呼啸而至，成功打开了“体”“娱”相融合的新思路。




其二，在于运动员与明星所结合的娱乐节目。
2016年左右，恰逢伦敦奥运会，伴随着傅园慧的一句“洪荒之力”，运动员们娱乐性的一面被挖掘，体育赛事再次迎来全面关注。因此，也常常有人将这一年称之为体育综艺元年。
不过，不同于此前的是，在这一年里，线下素人的体娱融合，被以更多样的形式、更大腕的明星们一同搬运至线上，以更加接地气的方式加以呈现。《来吧冠军》《绿茵继承者》《极速前进》等近20档节目一并涌入。




而这种形式演变至今，已然发展为体育综艺中最庞大的支系。从去年开始就牢牢的篮球综艺，同样可以归属于这一范畴。只不过，不同的是，相比于曾经对于体育项目游戏基因的挖掘，此类综艺开始回归本质，释放最专业的一面。
其三，则是体验类真人秀。
这种节目形式往往更类似于《超新星运动》的前身，同样是以明星担任主要角色，参与至训练以及比赛中来，在体验中放大竞技体育的魅力。但不同的是，相比于后者的注重结果，此类节目往往更倾向于呈现戏剧化的过程。




十年变革，体育综艺为何还没开花结果？


这十年间的三度演变过程中，流行文化与体育题材的适配所付出的努力，自然无可辩驳。
那么，长达十年的变革时间，体育综艺为何还没开花结果？
这个问题，或许可以从这些年媒体大众对于体育综艺的态度上入手。
一直以来，摆在体育综艺面前的，都有这样一个关键问题，即“体”与“娱”面前，娱乐对于大众体育文化的某种特殊属性的消解。
诞生于2016年的《来吧，冠军》，已然是将娱乐与体育结合中的佼佼者。聚焦于一项体育运动，邀请该项体育运动的冠军运动员，与明星嘉宾展开颠覆性真实体育对抗。




但始终缠绕着这个节目上的争议，是对于其节目核心模式的探讨。人们感叹于内容逻辑下，真实感的缺失，与设计感的刻意，娱乐性取代了体育本质，体育几乎都是作为装点元素存在的。
而这也几乎成为了所有体育综艺的“原罪”。如何平视作为核心的“体育”，成为体育综艺始终在纠结的目标。
但问题的关键是，体育综艺真的不能“玩”起来吗？
要解决这一问题，首先需要明白的是，体育综艺诞生的根本原因。
从上文所总结的体育综艺三大发展路径时间关键点来看，处于周期性的体育综艺，其高光时刻往往与重大体育赛事一同诞生。彼时热情高涨的非专业性观众，需要一个更加直观的切入窗口，来了解某一项目的启程转折。而体育综艺的作用，无疑就是让这一题材跳出体育频道、跳出体育迷群，在大众文化的关照下步入更多观众视野中。




普及化的作用之前，是“大众化”的主语。因此，这也注定了在不同的体育项目面前，大众的关注度自然也是不同的。
例如篮球、跑步、足球等等热门项目，在几乎人人皆知的情况下，或许可以做到放大竞技元素，调动观众的热血情绪，但对于小众冷门的项目而言，仅仅是项目本身，了解者就少之又少，更合论从专业角度出发呢。
大众项目关注度高，小众项目可开发程度高，自然也不能一概而论。
因此，对于如今的体育综艺而言，问题的关键，或许不仅仅是纠结于“专业性”与“娱乐性”的平衡问题，更应该回归在匹配度之上。
体育综艺的出圈关键词


那么，新的问题又来了，体育项目又要如何匹配正确的综艺模式呢？
这还要从体育项目本身来说。
对于体育赛事而言，突出对抗性与话题性，一直是其收获观众的关键。其激烈对抗性在视觉上能被观众轻易地捕捉，因此，对于此类项目而言，不需要多余的“装饰”，仅仅比赛本身，就让人热血沸腾。
例如《超新星全运会》所关注的跑步、跳高、篮球等等，都拥有着浑然天成的优势所在。跑步的秒数、跳高的高度、篮球比赛1v1、3v3对决中的进球和比分，这些都最直接地呈现出竞技感，制造出比较和悬念感，真刀真枪地展示着竞技体育的魅力。




因此这也意味着“专业性”才是此类节目的关键。
但另一方面，对于冷门项目而言，就没有尝试综艺化的可能了吗？
事实上未必。
相比于热门项目而言，在受众层面有限的情况下，小众体育项目的“出圈”的需求就远远大于了对于“专业性”的要求。因此，其剑走偏锋的“玩”，也不失为一个值得尝试的路径。
此前，《来吧，冠军》中，为台球特辑设置的花式炫技、高尔夫特辑中的花式颠球、发球打靶、道具接力等奇葩任务，以及年初的萌娃与成长双主线构成的《大冰小将》，都在专业性不足的情况下，凭借着娱乐性收获着不少的普通观众。




对于一档综艺节目来说，从出现到发展再到形成类型风潮，需要的是漫长的探索和适应。而不论是去年的《这！就是灌篮》，还是今年《大冰小将》《超新星全运会》，其节目模式各不相同，但都在揭示着，通过娱乐产业的快车道，体育综艺所制造的惊喜，依旧值得咂摸。